如何打造「演藝之都」
本年度施政報告提出充實「一基地」內涵，塑造文化之城，打造「演藝之都」，雖然為本澳文化產業帶來嶄新目標，但業界、社會都不禁疑問其目標和涉及範圍包括哪些。為此，本刊邀請到棋人娛樂製作公司創辦人兼行政總監謝復生，中華產業文化促進會理事長何偉新，探討打造「演藝之都」的建設方向。
棋人娛樂製作公司創辦人兼行政總監謝復生
演唱會經濟創造「小黃金周」 硬件設施備受認可
在推動本地舞台演藝文化擁有多年經驗的棋人娛樂製作公司，其創辦人兼行政總監謝復生表示，過去本澳「展演行業」鮮少被看見，僅歸類為文化旅遊業的分支，直到今年特區政府提出打造「演藝之都」，不少來自其他地區、國家的業界持續諮詢相關資訊，為行業帶來前所未有的發展空間。「回顧2019年我們舉辦了不少演唱會，也是最高峰的一年，然而當時無論政府、社會、行業，未見對演唱會經濟有太大關注度，只視作娛樂性質。直至2023年各地演唱會迎來爆發式增長，經濟效果明顯彰顯，大家開始意識到這個行業能迅速為地方帶來商機。另一方面，『演藝之都』作為非博彩元素的重要組成部分，均有助推動各綜合度假休閒企業由以往的『支持性質』，變為更積極探索演藝行業所帶來的經濟效益、品牌效應，不斷提升本澳展演的質素，由此提升城市形象。」
本澳展演硬件設施向來被公認為世界級，曾獲不少演出者肯定，其中張學友《張學友60+巡迴演唱會》以澳門為首站打響頭炮，謝復生認為，「一個演唱會由這個地方從0開始誕生，以澳門作為首站，意味著往後的場次也以這個舞台為標準，毋庸置疑是對本澳演藝行業的認可。」張學友到來，有媒體以「歌神演唱會逾10萬客帶動澳門經濟；一場演唱會『帶飛』一座城」報導，其12場演出合共售出逾10.9萬張門票，刷新澳門威尼斯人金光綜藝館演唱會銷售紀錄。
「他的演唱會雖然於6月旅遊淡季在本澳舉辦，但不少商家都反映演唱會進一步帶動經環境，猶如迎來小黃金周；此外，其演唱會團隊龐大，創造百多個就業崗位，還有周邊物品販賣等，可見演唱會所帶來的經濟效益，非僅限於一個場次，而是帶動整個周邊行業。」據謝復生觀察，張學友觀眾群年齡跨度大，涵蓋零零後青少年，這個年齡階段群善於利用社交媒體，從不同角度分享旅遊點滴，因此，當吸引這些群體來澳觀演時，事實上也為本澳旅遊業注入新血，帶來更大的輻射效應。
「演藝之都」不應「照辦煮碗」 多舉措完善設施配套
「演藝之都」目標出現，無疑讓社會和業界眼前一亮，然而「演藝之都」定義為何？涵蓋內容是甚麼？社會不乏聲音期望政府能進一步明晰。謝復生認同不少業界對此存在疑問，惟理解這是商業操作之一，難以過分干預，加上目前當局已定明博企大力發展非博彩元素，業界亦應積極思考如何在大政策下發揮所長，進一步參與當中。
「演藝之都」非本澳獨有，北京和廣州分別發佈《北京市建設「演藝之都」三年行動實施方案（2023年-2025年）》及《廣州市加快培育建設國際演藝中心實施方案》，均從資金扶持、門票補貼、人才培育等方面支持演藝行業整體發展。對於是否需要出台「演藝之都」規劃，他坦言，「我認為完全照搬別人那套未必適合，參考香港在演藝工作也做得非常出色，過去他們從來沒有出一個明細規劃，事實上本澳業界擁有一定經驗，更直接的方法是當局在細化政策時，可與業界積極溝通，將更有效精準推動行業發展。」
謝復生認為，本澳演出優勢在於吸引國際性演出落地，要充分發揮演唱會經濟的成效，供給觀眾票數的數量無疑是最直接的因素，本澳亦可從優化硬件配套著手，「不論是演藝之都、體育之城，都需要一個能容納幾萬人的場地，才能做得更有規模。目前，大型綜合休閒企業的場地容納人數約兩萬，這方面，參考廣州天河體育中心能容納超過五萬人，日本武道館、台北小巨蛋等打造成標誌性的演唱場地，我也期望政府能考慮把『澳門蛋』升級改建成演出地標，通盤考慮交通接駁、酒店房間數量等問題，以及在可行條件下研究放寬便利簽證措施，加大演藝之都的吸引性，支撐演藝之都、體育之城的發展。此外，本澳票務通常由主辦單位各自售賣，導致旅客來澳時得到的資訊較零散，期望當局可儘快建立統一售票平台，以及因應『City Walk』流行，加強與博企、中小微企及旅行社合作，因時推出優惠套票，例如每季推出不同主題套票，包攬食、住、行、娛樂，利用大數據精準推介給相應客群，相信將有利澳門吸引更多國際客源。」
「演藝之都」在於建設，也在於社會氛圍。謝復生強調，必須要從教育、演出、設備等全方位營造，才足以支撐目標的長遠發展，「促進大眾進一步瞭解展演行業，年青人覺得這個行業有可為，才能壯大發展，正如20年前澳門提出發展會展業，時至今天取得相當不俗的成績，過程中也是不斷吸納年青人入行，才有今天的成就。」對此，他亦有感而發，「舞台搭建工作、燈光音響在外地屬於專業領域，但本澳多是非本地人從事，在外人看來是不正經、搵唔到食，即使本地年青人有意入行，都不被鼓勵。」
他期望當局完善本地人才培養措施，包括從教育、學習配套、專業性等逐步提升，讓更多人瞭解行業的專業性，進一步滿足澳門演藝之都所需的人力資源，「起碼讓更多青年對這行有認知，知道演出、幕後製作、舞台管理等都有哪些崗位，甚至是培養他們的鑒賞能力，為他們打開演藝的這一道門。」
文化產業需政策資源雙結合 以現代元素突出特色文化
2010年，特區政府正式動澳門文化產業推動發展工作，時至今天，「演藝之都」立足產業成為目標之一。被問及如何看整個文化產業發展，謝復生以公司業務為例，「過去我們聚焦做澳門音樂，然而這個行業所需資源太大，即使香港如此成熟的市場，現今也遇到難題，而韓國歌手市場能做得成功，離不開龐大資源和政府政策，政府和民間不惜工本共同合作，以十年為單位達至目標，這方面，我們又有否這種決心？」
他強調，文化界別中小企要推動行業發展，等同單打獨鬥，無法達至效果，必須要政府介入推進，才足以做大做强。「本澳文化界團體之間一直有交流、互相扶持，但與『形成特色』仍有一段距離......可以說，文化特徵直接影城市地位，以動漫文化為例，目前大家公認的就是美國和日本，韓國Kpop流行文化足以讓大家追捧推崇，京都綠茶、禪文化突出，以上種種，均反映無論流行文化、次文化、高雅文化等，都能產生無形的影響力，滲透的輻射面也十分巨大。」他認為，本澳中西文化交融具有特色，期望以更多現代元素突出歷史文化，深入挖掘當中的趣味逸事，形成別具象徵性的澳門文化。
